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sábado, 30 de octubre de 2021

Diamanda Galás: El poder de los ojos que todo lo ven


La inimitable Diamanda Galás publicó en 1984 su segundo disco, que llevaba como título su propio nombre, una obra muy valorada por sus fans pero de la que sólo fueron editadas en vinilo un número limitado de copias. Hasta ahora, con el disco agotado y descatalogado, corría por internet una grabación del vinilo con un sonido mediocre, pero, a pesar de que en alguna ocasión Diamanda declaró que no estaba interesada en relanzarlo porque no había quedado satisfecha con su producción, finalmente ha reeditado esta joya remasterizada en formato digital, en CD, y en breve en vinilo.

El disco consta de dos largas piezas, de manera similar a su primer disco The Litanies of Satan. La primera de ellas, "Panoptikon", hace referencia a la prisión diseñada por Jeremy Bentham a finales del siglo XVIII en nombre del progreso, un progreso terrorífico. En ella el guardián se hallaba en una torre central desde la que observaba todas las celdas de los presos, ideada de manera que los presos nunca pudieran alcanzar a ver al guardián aun sabiendo que estaban siendo observados continuamente, garantizando así el funcionamiento del poder, o del abuso de poder para ser más exactos. Foucault se interesó por el concepto del panóptico en 1975 e inició una serie de estudios sobre el mismo, trascendiendo y ampliando el funcionamiento de este modelo de prisión a la escuela, la fábrica, el hospital, e incluso a toda una sociedad disciplinaria, creando así el concepto de panoptismo. En esta pieza Diamanda ahonda en aspectos como la reclusión, el aislamiento, la tortura, la alienación extrema, el impulso homicida y la venganza, la claustrofobia y la paranoia, como también haría en otras obras clave de su discografía, escuchándose las voces tanto del torturado como del torturador. Además de la letra escrita por ella misma, añadió fragmentos del libro In the Belly of the Beast (En el Vientre de la Bestia) del criminal y preso americano Jack Abbott, publicado en 1981 y consistente en sus cartas a Norman Mailer en las que describía su brutal experiencia y el injusto sistema carcelario.


La segunda pieza, "ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΑΠΟ ΤΟ ΑΙΜΑ ΤΩΝ ΔΟΛΟΦΟΝΗΜΕΝΩΝ" ("Canción por la Sangre de los Asesinados"), está dedicada a las víctimas de la Junta Griega que gobernó en Grecia entre 1967 y 1974, periodo dictatorial en el que se suprimieron las libertades políticas, a modo del tradicional lamento de las mujeres habitantes de la Península de Mani por la muerte de uno de los suyos. Consideradas ellas mismas descendientes de las espartanas, llevaban a cabo la venganza por esas muertes. Mediante voces superpuestas llenas de matices, el oyente experimenta a lo largo de la pieza el dolor y la rabia por la muerte de la víctima, así como el juramento de venganza y la maldición hacia los asesinos.


Tampoco hay que olvidar que Diamanda ha lanzado también recientemente el mix y máster musical del tema compuesto por ella misma Die Stunde Kommt (Se acerca la hora), musicalización de un poema de Ferdinand Freiligrath del que Marlene Dietrich se enamoró, tema interpretado en directo en el Teatro Murmrr de Brooklyn en 2017.


Sin duda alguna, el año 2021 destacará musicalmente gracias a la gran Diamanda Galás.


www.diamandagalas.com

domingo, 9 de agosto de 2020

Diamanda Galás: "De-formation: Piano Variations"


El último y más reciente trabajo de Diamanda Galás se trata de una obra para solo de piano, compuesta e interpretada en septiembre de 2019 y que ha sido lanzada en forma de EP. La pieza de 21:19 minutos está basada en el poema expresionista "Das Fieberspital" ("El hospital de la fiebre"). Escrito por el poeta alemán Georg Heym en 1912, la descripción de "Das Fieberspital" de los pacientes almacenados con fiebre amarilla presagiaba el tratamiento y la ocultación de los soldados infectados y dañados más tarde en la Primera Guerra Mundial. Representa una marcha y entrega de soldados mutilados e infectados a hospitales y almacenes industriales en toda Alemania durante y después de la Primera Guerra Mundial. En los hospitales los mutilados recibirían operaciones experimentales y los infectados serían confinados para proteger la vitalidad mental, el entusiasmo y la salud de los ciudadanos del Estado. Las variaciones para piano se inspiraron en el trabajo de Galás en la partitura de "Das Fieberspital", una obra que recupera sus experimentos vocales multifónicos de los años 70, que lleva años realizándose y que aún no ha visto la luz. Al organizar el trabajo, se dio cuenta de que el esqueleto del piano se había convertido en su propio trabajo individual, y decidió grabarlo antes del trabajo vocal.
Resulta imposible no relacionar algunos términos que aparecen en la descripción del trabajo con la situación actual (confinamiento...), pero dado que el trabajo se comenzó a componer hace años, no es algo intencionado ni causal, pero probablemente tampoco casual, recordando al concepto de sincronicidad de Jung. Es probable que para la audiencia mayoritaria resulte más difícil relacionar una narración con una obra sin letra, pero al escuchar la obra no cuesta nada sentir el estado de ánimo inicial de los infectados y y la posterior tortura a la que fueron sometidos (no hay que olvidar que para Diamanda la empatía es una de las mayores y más importantes fuerzas existentes). Tras unas notas graves no tocadas de manera precisamente suave, como es habitual en ella, la obra se vuelve más y más compleja y agresiva, con momentos de silencio que Diamanda adora por la tensión que provocan. Siendo las epidemias, especialmente la del VIH, el uso de enfermos para experimentos médicos y las torturas que se les infligen, los genocidios y el sufrimiento de las personas que se encuentran en los márgenes los temas predilectos de su discografía, esta obra, y "Das Fieberspital" cuando vea la luz, resultan inquietantemente premonitorias.
Mientras aparece nueva obra, podremos disfrutar de la edición remasterizada de su primer disco, "The Litanies of Satan", con algunas diferencias en la pieza Wild Women with Steak-Knives (The Homicidal Lovo Song for Solo Scream), y quién sabe si más reediciones ahora que ha conseguido los derechos de toda su discografía y trabaja con su propio sello discográfico, Intravenal Sound Operations...






jueves, 2 de abril de 2015

La vida de un cordero en 60 segundos


Igualdad Animal dio comienzo el pasado 21 de marzo a su campaña "Salva un Cordero" con este impactate vídeo en el que se muestra la vida de un cordero en 60 segundos. No la excepción, sino la norma. Sin efectos especiales. Sin música. Imágenes y sonidos reales. Tortura y producción en cadena multiplicada durante la Pascua. Lo que la industria ovina no quiere que veas y deberías saber si le das valor a la verdad, si no estás a favor de que otros sufran y mueran para beneficio de los que están en el poder, se trate de la raza, sexo o especie de la que se trate. Todos sienten. Todos huyen del dolor y buscan el placer. Ninguno es inferior a otro. La superioridad es una categoría inventada para justificar el abuso de poder, distorsionar la verdad y disminuir drásticamente el campo de visión. Mira el vídeo. NO PARTICIPES.




GO VEGAN!!! Ⓥ



salvaunagnello.com

www.igualdadanimal.org